Na página de facebook, RetroAds – Memória da Propaganda e Produção Gráfica, encontrei a postagem de uma HQ de divulgação do achocolatado MUKI, um produto 
KIBON, publicada na edição Nº 01 de Luluzinha pela Editora Abril, em Julho de 1974.
Pelo fato dessas curiosidades me chamarem atenção deixo registrado aqui:
“Viver daquela forma, com o passado sempre espreitando, impedido de ser quem se deseja… talvez o pior de todos os mundos possíveis”– Adam
Clark Kent, repórter profissional no Planeta Diário. Bruce Wayne, um bilionário americano, playboy, magnata de negócios, filantropo e dono da corporação Wayne Enterprises. Em comum somente o fato de ambos serem órfãos. Ambos mantendo suas identidades secretas Super- heroicas, em segredo: um fazendo o possível para manter os cidadãos da ensolarada Metrópolis protegidos, o segundo, os cidadãos da cidade sombria de Gotham City. Se como civis comuns ambos possuem em comum a orfandade, como heróis, ambos têm vilões que são parte de suas trajetórias desde que vestiram um uniforme: Superman, desde sempre enfrentando o megalomaníaco Lex Luthor; enquanto, Batman, o insano Coringa.
Dave Gibbons teve sua estreia como roteirista de quadrinhos com a obra, Superman & Batman- Os melhores do mundo, inspirada no titulo seminal World’s Finest, a qual a editora DC Comics publicou entre 1941 e 1986. A importância disso para o roteirista é o fato de que, esse mesmo título, fora uns dos que mais acompanhou quando na infância. Como a ironia faz parte da vida, este fora convidado a escrever uma historia envolvendo ambos os personagens, pós- Crise nas Infinitas Terras, em 1990. Partindo da premissa de que tanto Superman quanto Batman possui um vilão que infernizam suas cidades, Gibbons, encontrou uma forma de Lex Luthor e Coringa fazerem um pacto entre eles e “cada” qual dominar a cidade do outro. Claro, que tal intento não passaria despercebido porque ambos são extremos em seus atos; Luthor, enquanto mexe os pauzinhos não faz questão de esconder sua persona do mundo, já o palhaço de Gotham, gosta de chamar atenção de todas as formas possíveis.
Mistérios em Gotham City.
Caos em Metrópolis.
Quinze anos após sua ultima publicação no Brasil, pela Mythos Editora como minissérie (antes disso pela Editora Abril como minissérie e em capa cartonada), a Editora Panini Comics republica em capa dura, Superman & Batman- Os melhores do mundo.
O roteiro de Gibbons está em perfeita simetria com a arte de Steve Rude que soube transpor no papel os conflitos, imaginados pelo roteirista, ao envolver ambos os heróis num plano misterioso envolvendo um orfanato que já apareceu nos jornais anos atrás pelo fato do Orfanato Midway ter tido um mentor, conhecido como Byron Wyle, que usava os órfãos para cometer delitos. A assimetria entre o cenário de Gotham e Metrópolis é trabalhada, com os contrastes de luz e sombras em determinadas cenas, de forma extremamente competente por Steve Oliff (nome muito conhecido pelos aficionados por quadrinhos).
Os Melhores do mundo é uma leitura agradável, que mata nossa saudade de histórias com cunho menos apocalíptico e que se dispõe a mostrar a faceta maligna de seres humanos comuns como nós que numa manhã qualquer pode se olhar no espelho e decidir pôr em práticos planos mirabolantes para dominar a sociedade, ou matar alguém numa dobra de esquina e arrancar sua pele fora.
“E o aviso disse
As palavras de profetas
Estão escritas nas paredes do metrô
E corredores de apartamentos
E sussurrou no som do silêncio”
The Sound Of Silence [Simon & Garfunkel]
is, que “vagando” pelo facebook, encontro uma postagem do jovemnerd.com.br, noticiando que Batman terá um anime, intitulado Batman Ninja, numa história que se passará no Japão feudal. Pois, bem, eu me empolguei porque quando vi o trailer me agradou os traços do Takashi Okazaki, desenhista da animação, sendo este bem diferente da forma que Yoshinori Natsume retratou o personagem na sua obra Batman: A Máscara da Morte, o qual deixou o traço muito mais próximo do comics do que mangá. Segundo o site em questão, a trama terá o Gorila Grodd como um senhor feudal, e o Coringa, como sempre, fazendo seu papel de arqui-inimigo do homem-morcego. Ainda pegando o gancho do Coringa, este recruta outros vilões do universo DC Comics, como, por exemplo, Era Venenosa e Arlequina, em contra partida, Batman busca ajuda de alguns velhos amigos, como, Mulher Gato e Asa Noturna.
Algo que não compreendo é porque sendo Batman Ninja temos um Batman samurai nas cenas… Mas, de qualquer forma os traços estão animais.
TRAILER:
_esse Coringa, apesar de meio estranho, ficou maneiro no traço
“Se você lutar contra o passado vai se encontrar num beco sem saída e se perde dentro de si mesmo”- Batman.
SINOPSE:
“Gotham está sofrendo com um vilão misterioso que vem causando muitos problemas, suas vítimas, são encontradas mortas, porém sem seus rostos. Bruce Wayne acaba tendo sonhos estranhos e que parece ter alguma relação com esse tal assassino. O passado de Bruce acaba tendo uma relação com os acontecimentos atuais de Gotham e cabe ao Batman resolver”.
atman: A Máscara da morte de Yoshinori Natsume é uma boa história do homem-morcego, pode ser considerar que contem alguns bons diálogos, principalmente pelo fato de mesclar a cultura ocidental com a oriental, no entanto, deixa a desejar bastante no desenvolvimento, se levarmos em consideração, claro, o Batman tal como o conhecemos, por exemplo, em algumas cenas temos um Cavaleiro das trevas falando como tagarela em eventos que este, provavelmente manter-se-ia no mais pleno silencio, refletindo, lutando até poder dizer algo relevante. Os desenhos, infelizmente, não me agradaram porque Natsume preferiu emular o traço comics, ou seja, deixou de lado a possibilidade de fazer um Batman “manganizado”. Mas algumas passagens nos faz refletir e, no mínimo, é isso o que espero de uma historia do personagem icônico da DC Comics.
_Infelizmente, sou chato pra c#$*8e, e gostaria de ter visto uma traço bem mais estereotipado dos mangás.
_Mas, essa arte tah fodástica
FICHA TÉCNICA:
Título: Batman: A Máscara da Morte
Autor: Yoshinori Natsume
Páginas: 202
Ano: 2014 [no Brasil]
Editora: Panini Comics
CONFIRAM:
JADER PIRES, escritor e editor do site PAPO DE HOMEM, disponibilizou mais de 60 pôsteres para download: desde MAD MAX, DJANGO a FREE WILLY.
ós sabemos o quão difícil é encontrar essas imagens em resolução considerável, principalmente sem o título da película, por isso iniciativa como essa merece nosso respeito.
SEGUE ALGUMAS IMAGENS:
O RESTANTE BASTA VISITAR O SITE:
http://imgur.com/a/iocQN/layout/grid#18
is, então, que um trailer de dois minutos e dezessete segund
os, conseguiu atiçar minha vontade de ficar na fila de um cinema- não importando o tamanho desta-, conseguindo superar minha “aversão” por adaptações cinematográficas de histórias em quadrinhos. Alguns até consideram estranho de minha parte, sendo que, desde criança, gosto muito de historias em quadrinhos, não sentir vontade de assistir filmes da MARVEL STUDIOS, SONY, FOX, WARNER BROS, ou qualquer outra produtora que adapta HQs para as telonas, porém os filmes que vi, na época, deixaram muito a desejar- com exceção dos do Batman– e isso “traumatizou” ao ponto de já ter uma década que não me importo de assistir adaptações- Ah, mas isso realmente mudou!
Desde há muito gosto das atuações do WILL SMITH, assisti, praticamente, todos os filmes do qual fez parte do elenco – sem contar certo seriado do SBT que não perdia um capítulo-, como também gostava da fase musical dele, com seus Raps muito loucos, por isso quando logo de “cara” vejo-o, interpretando o PISTOLEIRO, surgiu um sorriso em minha “cara” carrancuda.
Eu não havia visto o primeiro trailer do filme, não me importei muito quando soube da noticia, eu apenas o fiz, de forma ocasional, quando alguém postou isso no facebook: e agradeço de coração, o “fulano” que o fez. Eu já sabia que o vocalista do, 30 SECONDS TO MARS, JARED LETO, interpretaria o CORINGA, até mesmo vi algumas fotos, considerei interessante, um visual legal e tudo o mais, no entanto, durante o trailer consegui sentir o impacto dessa atuação; da mesma forma que pirei com a atuação de MARGOT ROBBIE como ARLEQUINA, e não, isso não aconteceu por seu corpito cheio de curvas, sua beleza, mas pela interpretação mesmo, o delírio da personagem que cativa a muitos desde sua primeira aparição, na animação do BATMAN, nos anos 90. Esse elenco deixa a expectativa muito interessante: alguns admiradores de longa data irão assistir pela participação de WILL SMITH, outros para ver JARED, mais uma vez nas telas- quem sabe, como em DALLAS BUYERS CLUB, não ganhe mais um Globo de ouro de melhor ator, mas dessa vez não coadjuvante, – enquanto uma boa porcentagem pela ARLEQUINA, personagem amada por muitas garotas, e odiada por tantas outras.
Tanto minha namorada- aficionada pela Arlequina- como eu estamos super empolgados pela produção de DAVID AYER , e só nos resta esperar, refletindo sobre o lirismo de BOHEMIAN RHAPSODY análoga a psique dos integrantes do ESQUADRÃO SUICIDA.
OBS:
A frase “Si vis pacem, para bellum”, provérbio latino, aparece pichada na parede, na qual a ARLEQUINA dobra seu corpo em frente- cena que já gerou polêmica-, pode ser traduzida como: “se quer paz, prepare-se para a guerra” do autor Latino do quarto ou quinto século PUBLIUS FLAVIUS VEGETIUS RENATUS: geralmente o significado é de que a paz pode ser conquistada através da força bruta, ou seja, tudo a vê com o filme…
Gosto tanto dos personagens CORINGA e ARLEQUINA que “brinquei”, fazendo um rap- da melhor forma que pude,– que faz uma analogia entre depressão, a necessidade de convício social; e a psique dos dois vilões da DC COMICS:
“Estamos em um sonho que a criatura construiu como campo de concentração. Que tipo de regras se aplicam?”- Superman
“Você veio com um manual de instruções para o mundo desperto, Super- Homem? Você já esteve aqui antes.”- Daniel [Sandman]
uando li ENTES PERPÉTUOS: O UNIVERSO ONÍRICO DE NEIL GAIMAN, de HEITOR PITOMBO, descobri sobre a aparição de DANIEL, considerado o filho de MORFEUS por ter nascido no REINO DOS SONHOS, que assumiu o cargo após sua morte, numa história escrita por GRANT MORRISON. Claro, como leitor aficionado por SANDMAN– e criações de NEIL GAIMAN– queria muito lê-la, mas infelizmente demorei um tanto para encontra-la, o fazendo há pouco tempo, tendo lido apenas nessa noite de chuva.
“… PERCHANCE TO DREAM” é o título de JUSTICE LEAGUE
OF AMERICA #22, no qual DANIEL “dá as caras”, se formos traduzir ao pé da letra, seria algo como “… talvez, sonhar”, no caso, o termo, Perchance, não é muito utilizado, segundo um amigo meu, era bastante difundido no inglês arcaico, comum na época de SHAKESPEARE. Digo isso por que, logo pelo título, já podemos ter noção da forma que GRANT MORRISON trata suas narrativas.
No Brasil, o título foi traduzido como MESTRE DOS SONHOS, obviamente para existir uma referência mais explícita ao personagem ícone do selo VERTIGO, SANDMAN. A edição #26, da LIGA DA JUSTIÇA DA AMÉRICA: OS MELHORES DO MUNDO, publicada pela EDITORA ABRIL, em 1999, contêm três historias: a primeira delas, O FIM DE UMA ERA, equivalente a edição # 562 de ADVENTURES OF SUPERMAN, a segunda, A COISA, edição JLA # 22, a terceira, CONQUISTADORES, continuação direta da segunda história, edição JLA #23.
O FIM DE UMA ERA possui o argumento de KARL KESEL e JERRY ORDWAY, desenhos de TOM GRUMMETT, e, basicamente, mostra as consequências da compra de LEX LUTHOR DO PLANETA DIÁRIO, mudando o nome para LEXCOM; e a fuga de MIKE “METRALHADORA” GUNN, da U.C.E., com a ajuda da INCENDIÁRIA, que são impedidos pelo Homem de Aço.
Como todos sabem quando SANDMAN começou a ser publicado, no caso, a releitura de GAIMAN, o personagem ainda fazia parte do selo DC Comics, no entanto, a partir do momento que começaram a surgir histórias com teor mais sombrio, incluindo SANDMAN, como, por exemplo, a releitura do MONSTRO DO PÂNTANO por ALAN MOORE, a editora acabou criando o selo adulto VERTIGO, porém mesmo que GAIMAN tivesse se distanciado um pouco do universo DC, durante a narrativa da trajetória do REI DOS SONHOS, este nunca chegou a se distanciar completamente, colocando, a título de exemplo, a aparição de SUPERMAN e BATMAN, durante o funeral de MORFEUS, em SANDMAN: O DESPERTAR. Por isso sempre existirá a possibilidade dos escritores utilizarem os personagens criados por GAIMAN, no universo “normal” da DC Comics, mesmo que o escritor inglês não queira que isso aconteça. Até onde tenho ciência, existe um acordo de NEIL GAIMAN com a editora, de que, mesmo que a DC seja dona do personagem MORFEUS, apesar do escritor ter reinventado o personagem, tornando o totalmente diferente de WESLEY DODDS, SANDMAN da Era de ouro dos quadrinhos, esta não permitirá a utilização do personagem por outro escritor sem seu consentimento, no entanto, o seu substituto, DANIEL, não faz parte do acordo, ou seja, este pode ser utilizado. Pelo o que andei pesquisando, GAIMAN não era de acordo que GRANT MORRISON, usasse DANIEL nessa história, mas não pôde impedir. De qualquer forma, DANIEL, após essa aparição parece ter sido esquecido.
A APARIÇÃO DE DANIEL NA TORRE DA VIGILÂNCIA:
WARNING: Contêm Spoilers
“
lgo está er
rado”, um menino vagando pelas ruas, de nome MICHAEL HANEY, reflete sobre isso, ele não sabe exatamente o que é, mas novamente, após entrar em sua casa, repete em sua mente: “Algo está errado”. Parece uma noite como qualquer outra, envolto em sombras, a lua brilhante no céu, e alguma coisa espreitando, vigiando as pessoas, vigiando o menino… Esperando. Enquanto isso, talvez, do outro lado da cidade, SUPERMAN é convocado por AJAX, O MARCIANO, que diz que as pessoas estão começando a cair num sono profundo, algo está totalmente errado, SUPERMAN ruma, então, para a TORRE DA VIGILÂNCIA.
MICHAEL HANEY, por sua vez, agora está no Reino dos Sonhos, adormeceu depois de fazer alguns desenhos em sua solidão, no quarto.
Na torre, DA
NIEL, o novo SANDMAN, está à espera de todos os heróis, segundo, o anjo renegado, ZAURIEL, o perpétuo é uma forma abstrata, as máquinas revelam isso. “É mais antigo do que pensa. Espreitou o mundo e agora ataca. Primeiro, conquista nos sonhos. Depois na realidade”, diz, DANIEL, quando indagado por SUPERMAN sobre o que seria a presença alienígena que possivelmente está causando o sono repentino dos cidadãos. DANIEL também revela, entre um e outro signo em sua linguagem metafisica, que uma criança clama pela ajuda d’OS MELHORES DO MUNDO, e esta está no plano onírico, lugar que os heróis devem ir, agindo de acordo com a fé do menino.
MICHAEL HANEY, continua no seu quarto, mas diferente de antes, no plano onírico, sendo tentado pelo alienígena, pela COISA.
A COISA, no sonho, domina a mente das pessoas, divide suas emoções, interfere na sua vontade de potência, deseja torna-las suas marionetes, Zumbifica -las, enquanto, HANEY, procura por um nome, não, mais que isso, procura superar o niilismo, auxiliado pelo mensageiro DANIEL, o SENHOR DOS SONHOS, que mostra o desenho feito por HANEY, antes de adormecer: o SUPER- HOMEM, essa é a salvação da perda da razão, perda dos sentidos, ele precisa tornar-se o Super Homem do filosofo, NIETZSCHE.
Durante esse meio tempo, os heróis: SUPERMAN, MULHER MARAVILHA, LANTERNA VERDE [KYLE RAYNER] vagam pelos sonhos a procura do menino perdido, o menino que deposita fé nos potencial dos heróis. “Por que você sempre exita? Jordan, que usou o anel mágico antes de você… afeta todas as suas ações” afirma, DANIEL, quando, KYLE, demonstrasse inseguro, sem saber o que fazer, nem aonde ir. O LANTERNA VERDE, novamente, demonstra insegurança quando age de acordo com sua vaidade, mesmo admirando HAL JORDAN, e diz que todos consideram JORDAN, o antigo portador do anel, como o melhor Lanterna de todos, porém DANIEL, afirma que KYLE, sabe algo que JORDAN nunca aprendeu: sentir medo. A coragem pode, em muitos casos, gerar arrogância, favorecer a fúria, enquanto o medo, quando superado, consegue tornar- o individuo virtuoso, digno, capaz de se sacrificar por um ideal.
As duas passagens são extremamente importantes na narrativa por que, ao mesmo tempo em que, DANIEL está com os heróis, também está com HANEY, e após mostrar esses dois pontos de vistas, uma consciência onírica reflete: “Mas é só imaginação. Todos dizem que ele tem isso de sobra. Que ele é estranho. Ela sabe”.
Por um lado, o individuo deve se aperfeiçoar, potencializar sua própria personalidade, buscar sua própria felicidade, e não a felicidade coletiva, antes de pensar na sociedade, tornar-se o Super Homem; por outro, o indivíduo deve vencer o medo, seguir em frente, ser capaz de ajudar, amar o próximo, buscar a paz coletiva– o Lanterna Verde é o signo para isso. Mas: “A voz do pai é grossa e engraçada, como se ele falasse com gelatina na boca. Como duas vozes ao mesmo tempo. Talvez seja só imaginação.”, prossegue a voz onírica.
A entidade alienígena, segundo, AQUAMAN: “A Coisa… está livre… divide… e invade (…) ela é mais velha que o tempo (…) ela divide e conquista.”, no entanto, quando a vontade de potência do menino, HANEY, aliada a convicção dos heróis no sonho; e o esforço dos membros da LJA despertos, a COISA é derrotada, seu sonho deixa de ser palpável, e o conquistador descobre que acima do lobo no riacho que devorou a ovelha que, supostamente, sujou sua água, existe outro lobo mais feroz acima, espreitando, capaz de devorá-lo.
CONSIDERAÇÕES:
oda a narrativa de MORRISON é repleta de simbolismo, começando pelo designo da entidade alienígena: A COISA. É bem provável que ela seja da mesma raça de STARRO, O CONQUISTADOR ESTELAR, que apareceu pela primeira vez na história, THE BRAVE AND THE BOLD #28, em 1960, porém isso não é claro, MORRISON, nos deixa na duvida, afinal de contas, mesmo tendo as mesmas particularidades, STARRO, é roxo, ao passo que, A COISA é verde, de tamanho descomunal. Importante frisar que o nome do segundo capítulo é CONQUISTADORES, e tem duplo sentido: tanto pode remeter e especificar que a COISA é descendente de STARRO; quanto é o símbolo “Nietzschiniano” para o Super Homem, do filosofo, tendo como base HANEY e os membros da LIGA DA JUSTIÇA DA AMÉRICA. A denominação COISA também remete a especulações metafísicas , por exemplo, se alguém pegar uma pedra, puser em cima de uma mesa, em seguida com uma marreta dividi-la no meio, o resultado será: duas pedras, ou uma pedra partida em dois pedaços? Ou seja, quantas coisas serão? O que é uma coisa? Definimos as coisas por suas propriedades individuais, ou como um todo?
_“Cuidado com a coisa, coisando por aí, a coisa sempre coisa, também coisa por aqui… Sucesso e seu resgate envenena sua atenção”– Marcianos Invadem a Terra [Legião Urbana]
MORRISON, não por acaso, quis usar DANIEL em sua história; em A TEMPESTADE, SHAKESPEARE, versa o seguinte: “Somos feitos da matéria de que são tecidos os sonhos e a nossa vida tão curta tem por fronteira um sono”, ou seja, todas as informações que temos em relação ao universo como um todo, são representações de nossa mente, então como é possível provar a existência de uma realidade? Quando pensamos em alguma Coisa, prontamente vem à mente o contrário de Nada, mesmo que não tenhamos a imagem delineada de objeto, ou ser vivo, 
algum. Durante o período de sono, e consequentemente sonhos por mais que haja nossa interação, tudo sempre remete a névoas, e muito do que vivemos empiricamente nesse momento, ao acordarmos cai no esquecimento. Quando KYLE acredita já ter despertado do sonho, diz que pode então fazer o que quiser; é possível se libertar das representações das crenças? O conceito, de superação individual e transcendência além da estrutura e contexto, de NIETZSCHE, aparece nesse momento da narrativa.
Usar a COISA como um conceito filosófico de nossa definição <Não definição> da realidade; e DANIEL como a representação abstrata das ideias, analogando, tanto com conceitos de NIETZSCHE; quanto com o MITO DA CAVERNA do filósofo grego, PLATÃO, foi uma “sacada” extremamente filosófica, praticamente irônica, de certa forma.
A história é capaz de oferecer várias interpretações seguindo a premissa entre especulações da realidade e dos sonhos; MORRISON conseguiu em poucas páginas fazer jus ao personagem <conceito> “criado” por NEIL GAIMAN. A arte de HOWARD PORTER é caprichada, principalmente nos quadros com DANIEL.
“Ela teme o que sabe. Ela sabe o que todos os conquistadores descobrem: sempre há alguém maior que você”
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS:
http://www.guiadosquadrinhos.com/edicao/melhores-do-mundo-os-n-26/mmu0302/7248
http://observationdeck.kinja.com/a-history-of-dc-crossovers-the-sandman-1708127365
https://pt.wikipedia.org/wiki/Kyle_Rayner
“Quantas vezes você sonhou em ouvir a voz de seu pai de novo? Ou sentir o toque de e sua mãe?”– Ra’s al Ghul!.
“Ou ser digno da memória deles?”- Batman.
SINOPSE: “Os arquivos secretos de Batman sobre a Liga da Justiça caíram nas mãos do seu mais antigo e mortal inimigo: Ra’s al Ghul! Agora, Superman, Mulher Maravilha, Aquaman, Caçador de Marte, Lanterna Verde e Flash estão sendo levados a armadilhas especificamente projetadas para se opor às suas notáveis habilidades. Será que a Liga da Justiça sobreviverá? E se sobreviver, será capaz de perdoar Batman por esta terrível traição?”.
ntão, a humanidade agindo de acordo com sua vaidade desmedida começa a construir uma torre que conseguiria chegar até os Deuses, no entanto, Javé, de acordo com o Velho Testamento, derruba com sua onipotência a construção egocêntrica, e para garantir que sua vontade seja satisfeita, no caso, de que descendentes de Noé se espalhassem pelo mundo, o habitassem, não se agrupando em um único lugar, também mistura as línguas criando assim a possível origem para os idiomas diferentes que tecem a civilização.
LIGA DA JUSTIÇA: TORRE DE BABEL [JLA TOWER OF BABEL] mantem como premissa essa alegoria bíblica, no caso da minissérie de MARK WAID e DAN CURTIS JOHNSON, a Torre, construída e mantida em segredo na Antártica por RA’S AL GHUL, é capaz de interferir no processo de decodificação do cérebro que garante a possibilidade de compreender sinais e sons, causando assim, no começo, a impossibilidade da humanidade de compreender a linguagem tanto escrita quanto de sinais, e depois de um tempo, também afetando a linguagem falada, que por consequência causa o caos e a eminência de guerra, muito provavelmente chegando a nível bélico. A ironia alegórica está no fato de que a humanidade classifica os seres vivos da natureza- ou “não” vivos, se incluirmos os vírus– criando uma torre <Pirâmide>, por assim dizer, dividindo em gêneros, que são dividias em famílias, e assim em diante, culminando nos reinos, e por existir a necessidade da cadeia alimentar os humanos decidem quais os seres vivos, seja animal, vegetal… Que devem ser sacrificados para garantir a existência da espécie, ou seja, a raça humana. Por tanto tal fator em consequência afeta a natureza porque o homem não sente necessidades apenas fisiológicas, mas também de outros itens que, por exemplo, fazem parte da Hierarquia de necessidades de Maslow, teoria cunhada pelo psicólogo americano, MASLOW, como a necessidade de segurança, o que exige moradias, por isso quantas florestas já não foram devastadas para existir grandes metrópoles? A natureza, então há muito tem sofrido pela intervenção do homem; no universo DC COMICS, esse egoísmo perturba o vilão, RA’S AL GHUL, que prevê uma catástrofe ambiental sem precedentes se a condição humana continuar na mesma, por isso, construiu a TORRE DE BABEL: diminuir a quantidade de seres humanos no mundo, facilitando assim o controle sobre eles. RA’S AL GHUL, não é movido por motivos egoístas, na verdade ele quer salvar a natureza, porém como alguns psicopatas, este tem sua própria noção de justiça, ignorando a injustiça em seus próprios atos.
Para concretizar o seu plano, sabia que precisava tirar de cena os heróis mais poderosos que protegem a Terra: AQUAMAN, FLASH, SUPERMAN, CAÇADOR DE MARTE,MULHER MARAVILHA, LANTERNA VERDE [KYLE], HOMEM BORRACHA, BATMAN, ou seja, a LIGA DA JUSTIÇA, consegue tal intento com a ajuda do próprio BATMAN que, no seu calculismo, têm estudado todos os seus amigos de equipe para ter meios de imobiliza-los, caso sejam dominados por alguma entidade- como já aconteceu no passado, o caso Agamenon, no qual a LJA foi dominado e causou temor nos terráqueos, – e mantinha, na TORRE DA VIGILÂNCIA, registros especificando esses métodos. Roubando, por intermédio da filha, TALIA, esses arquivos, e distraindo o homem-morcego com uma das poucas formas que podem afetá-lo emocionalmente, aos poucos RA’S AL GHUL consegue conter os heróis, auxilado por sua LIGA DAS SOMBRAS, e inicia seu plano de redução da superpopulação e possível controle sobre os restantes.
A ironia é o mote da história, a analogia com o evento bíblico, no entanto, o cerne do conflito, está na forma que os personagens, sejam os heróis, sejam vilões, reagem a precaução de BRUCE WAYNE. E claro, não apenas os conflitos internos dos personagens vão sendo desenvolvidos durante a trama em relação ao ato, talvez, traiçoeiro, mas somos convidados a entrar nesse questionamento e assim, talvez, chegarmos as nossas próprias conclusões.
Durante o pano de fundo da história, essa questão das pessoas não conseguirem compreender umas as outras, podendo causar uma guerra que dizimaria a humanidade, me incomodou um pouco por que num mundo na qual não existem apenas os heróis membros da LIGA DA JUSTIÇA, o evento carrega em si a temática das minisséries que envolvem a vida de todos os personagens como, por exemplo, FIM DOS TEMPOS, porém durante a trama nenhum personagem, além daqueles da LJA, aparecem- eu considero isso um tanto inverossímil.
Quanto aos desenhos, estes são bem detalhados, cumprem bem o papel, apenas, em alguns casos, incomoda o exagero nas expressões dos personagens.
_As expressões tanto podem não incomodar o leitor quanto podem deixar incomodado a níveis apocalíticos.
Mesmo que exista um ou outro pequeno detalhe que incomoda, a minissérie, não por acaso, é uma das mais lembradas pelos aficionados pelo universo DC Comics, e realmente não poderia deixar de fazer parte da linha DC COMICS COLEÇÃO DE GRAPHICS NOVELS da EAGLEMOSS: COLLECTIONS.
A edição da EAGLEMOSS, VOLUME 4, contêm a primeira aparição da LIGA DA JUSTIÇA DA AMÉRICA na história: STARRO, O CONQUISTADOR, na qual enfrentam o vilão STARRO, vindo do espaço sideral, capaz de tornar gigantes as estrelas do mar, tornando-as suas subordinadas- aliás, a própria aparência de Starro é de uma estrela do mar, -intencionando dominar o universo, começando pelo planeta Terra. Os extras são galerias de capas, informações sobre a origem da LJA, descrição dos eventos que culminaram em Torre de B
abel.
O arco no Brasil, anteriormente saiu pela EDITORA ABRIL, na linha SUPERMAN– SUPER-HERÓIS PREMIUM, Nº 17, em 2001/ SUPERMAN- SUPER-HERÓIS PREMIUM, Nº 21, em 2002.
LIGA DA JUSTIÇA: A LEGIÃO DO MAL [JUSTICE LEAGUE: DOOM] é uma animação de 2012, dirigida por LAUREN MONTGOMERY, que adaptou livremente TORRE DE BABEL, mudando vários detalhes, princip
almente o responsável pelo roubo das informações confidencias do BATMAN, no caso, ao invés de TALIA, é o vilão SAVAGE.
TRAILER:
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS:
https://pt.wikipedia.org/wiki/Liga_da_Justi%C3%A7a:_Torre_de_Babel
http://www.guiadosquadrinhos.com/edicao/superman-1-serie-n-17/sm00301/8171
“Sou conhecido como um herói, um exemplo e um lutador. A vida tem sido boa.”-Superman.
“Sou conhecido como uma lenda urbana, uma criatura assustadora, o bicho papão. Não desejo esta vida a ninguém”– Batman.
SINOPSE:
esde há muito que sou, talvez, estranho, no sentido de que, quanto mais fazem criticas negativa de um livro, ou HQ, mais sinto vontade de ler a história, é algo que faz parte de mim desde pivete, por isso eu não via a hora de ter em mãos a edição da EAGLEMOSS COLLECTIONS: SUPERMAN/BATMAN: INIMIGOS PÚBLICOS, simplesmente porque todo mundo parece odiar o arco e queria saber por qual motivo- até mesmo pelo fato de ser um arco bem conhecido.
A história de LOEB, se analisarmos apenas o pano de fundo, no caso, LUTHOR como presidente dos Estados Unidos, aproveitando do surgimento de um meteoro de Kryptonita que não tardará em colidir com o Planeta Terra, e o SUPERMAN pressuposto como a causa desse evento, a premissa, então pode ser considerada muito simples e em alguns momentos da narrativa até mesmo exagerada, no entanto, considero que a importância de INIMIGOS PÚBLICOS não está nesse evento, mas sim na forma em que ele é contado: pelo ponto de vista de ambos os personagens perseguidos, SUPERMAN e BATMAN. Os diálogos dos personagens são muito bem estruturados, verossímeis e conseguimos, não apenas compreender, mas empatizar com ambos os personagens, mesmo que estes defiram em pontos de vistas em relação alguns assuntos e tenham diferentes filosofias de vida.
_ Metallo é um personagem interessante
A graça, diversão –e lirismo– da história é essa, é conseguirmos adentrar na psique dos personagens, como consequência darmos mais valor para ambos. Todo mundo- sim, eu sei, existem exceções– cultuam o homem morcego, todavia, o homem de aço nem tanto, visto que é um personagem que surgiu reunindo- ou criando– muitos dos estereótipos de heróis: super força, visão raio x, super velocidade, super audição, super isso, super aquilo, o que dificulta a criação de histórias – e de vilões– para estes por que o “cara” têm muita proteção física para si, sendo necessário até mesmo dar ênfase na Kryptonita como uns dos poucos artefatos que podem feri-los – o que acabou o deixando meio chato em alguns aspectos. E como consequência surge outro entrave: sendo tão poderoso, este não poderia controlar o mundo a seu bel-prazer? É, então, isso não poderia acontecer- com exceção de Injustiça- Deuses entre nós que é outra história– tornando necessário que o personagem tivesse como parte de sua personalidade as sete virtudes: simplicidade, caridade, temperança, diligência, paciência, bondade e humildade. Então, bom, o mundo “mudou” e anti-heróis tornaram-se mais legais, fazendo com que o homem de aço já não fosse tão fácil de trabalhar em histórias contemporâneas. LOEB é um roteirista importante para o universo dos quadrinhos por isso: é competente no desenvolvimento psicológico dos personagens- apesar de eu não ter gostado da forma que trabalhou Wolverine, e alguns aspectos do Homem-Aranha em Capitão América: Morre uma lenda. SUPERMAN pode até ser um “Deus”, um alienígena, mas faz mais jus ao que deveria ser a humanidade- se formos levar em consideração o sentido taxinômico para ela – do que muitas pessoas. Por tanto, como seria estar na pele de alguém que possui poderes inimagináveis, porém opta pela ética e boa moral? Com certeza seria extremamente difícil conviver com isso, não que seja por existir a vontade de agir de forma injusta e, mesmo assim, levar sempre em consideração a honra acima de tudo, mas porque sempre haverá aqueles que atirarão pedras e crucificarão aqueles que preferem fazer o bem “sem olhar a quem”. Somos capazes <induzidos> em INIMIGOS PÚBLICOS de fazer parte desse dilema da mesma forma que o oposto também é muito bem desenvolvido: na figura do cavaleiro das trevas, a fragilidade de ser biologicamente humano é sempre mostrada, oferecendo ao leitor a importância da ferramenta natural que temos, ou seja, o cérebro, em nossas vidas. O protetor de GOTHAM é sempre aquela persona que vive nas sombras, envolta em mistérios e apesar de sua fragilidade, derrama até a última gota de sangue para concretizar suas metas, levantando constantemente a bandeira da lei e da ordem, sempre lembrando que as pessoas devem ser julgadas pelas suas ações e não intenções porque é “impossível” definir intenções, mas fatos são sempre fatos e, até que se prove o contrário, medidas são necessárias.
Em relação ao final da história, bom, se você visitante, ainda não leu, pule esse parágrafo, concordo que a forma que solucionam o problema é meio… Sem graça? Porém, não é tão inverossímil assim, visto que, num universo em que a tecnologia é extremamente avançada, existindo maquinários efetivos e seres poderosos, então construírem um foguete imenso em pouquíssimo tempo, não fica tão destoado da narrativa como muitos argumentam. HIRO OKAMURA, O HOMEM DOS BRINQUEDOS, foi o requisitado para construir o foguete, este apesar de ser extremamente inteligente, ainda é apenas uma criança de treze anos e seu alterego é um individuo fissurado em brinquedos, destarte, é tão estranho assim ter construído um foguete com a forma do homem de aço e o homem morcego? Eu não acho.
Por sua vez o traço de MCGUINNESS, particularmente eu gostei muito, é uma mistura do estilo de desenhos da década de 90 com o atual, favorecido com a arte final de VINES.
Quanto à síntese de inimigos públicos: é inegável que muitos daqueles que estão no poder manipulam o sistema da forma que melhor lhes provêm e são os cidadãos que sofrem as consequências. É sempre muito mais viável disseminar o ódio, tratar com descaso a educação, escravizar disfarçadamente, privilegiar uns, desmerecer outros, fazer o amanhã <futuro> apenas baseado em esperança e não em fatos. Despostas reformam cruzes e nessas mesmas cruzes queimam os cegos produzidos em massa com as vendas de ignorância que também são responsáveis pela disseminação, gerando um círculo vicioso de decadência, egoísmo e injustiça.
SUPERMAN/BATMAN: INIMIGOS PÚBLICOS é o primeiro arco de histórias do título mensal SUPERMAN/BATMAN– que perdurou entre 2003 e 2011, – escrito pelo roteirista, JEPH LOEB, que tem em seu currículo BATMAN: O LONGO DIA DAS BRUXAS [Batman: The Long Halloween], CAPITÃO AMÉRICA: MORRE UMA LENDA [Fallen Son: The Death of Captain America], HOMEM-ARANHA AZUL [Spider-Man Blue] entre outras séries de sucesso; e desenhada por ED MCGUINNESS, desenhista que já participou de histórias de DEADPOOL, HULK, SUPERMAN e da minissérie THUNDERCATS: RECLAIMING THUNDERA; enquanto a arte final ficou por conta de DEXTER VINES, conhecido principalmente por sua participação em GUERRA CIVIL [Civil War] da MARVEL COMICS.
No Brasil o arco saiu em encadernado pela editora PANINI COMICS, em 2007, contento os seis capítulos principais [OS MELHORES DO MUNDO / ESTADO DE ALERTA / CONTRA TODOS / A BATALHA / SITIADO / CONTAGEM FINAL] e o extra QUANDO CLARK ENCONTROU BRUCE, que mostra CLARK KENT jogando baseball com seu amigo PETE, e avistam
uma limousine negra com o abatido BRUCE WAYNE, no banco de trás- levado por Alfred que considerou que novos ares fariam bem ao menino devido à morte de seus pais em Gotham -, e este reflete se teria sido bom ter jogado com eles, chegando à conclusão que não por que sua vida não é mais a mesma, não é mais um garoto como todos os outros, as sombras dentro de si o tornaram diferente.
SUPERMAN/BATMAN: INIMIGOS PÚBLICOS também faz parte da linha DC COMICS COLEÇÃO DE GRAPHIC NOVELS da empresa EAGLEMOSS: Volume 05. O encadernado contém, além do arco principal, como extras: as histórias O PRIMEIRO ENCONTRO DE CLARK E BRUCE: UMA HISTÓRIA DOS TEMPOS DE SMALLVILLE [a mesma do encadernado da Panini], A DUPLA MAIS PODEROSA DE TODO MUNDO! [Superman 76], no caso, a história, na qual BATMAN e SUPERMAN descobre a identidade secreta um do outro, de 1952; e galeria de capas, esboços e curiosidades sobre os encontros entre os personagens no mesmo título ao longo das décadas.
Em 2009, SUPERMAN / BATMAN: PUBLIC ENEMIES foi adaptado, como animação para o mercado de vídeos, por STAN BERKOWITZ; e lançado pela WARNER PREMIERE e WARNER BROS.
RAGE AGAINST THE MACHINE – RAGE AGAINST THE MACHINE [1992]
PUBLIC ENEMY – FULL ALBUM – THE EVIL EMPIRE OF EVERYTHING [2012]
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS:
http://www.guiadosquadrinhos.com/edicao/superman-e-batman-inimigos-publicos/su01105/21319
https://pt.wikipedia.org/wiki/Jeph_Loeb
https://en.wikipedia.org/wiki/Superman/Batman:_Public_Enemies
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